Dirigent och pedagoger

Damian Iorio föddes i London där han växte upp i en familj av italienska och engelska musiker. Han började sin musikaliska karriär som violinist och spelade bland annat i Danmarks Radions symfoniorkester samtidigt som han studerade dirigering i Sankt Petersburg. Damian bor i dag i Italien med sin familj och 2006 fick han riddarorden Sant’Agata från San Marino som ett erkännande för hans musikaliska arbete. Den engelsk-italienske Damian talar idag både danska och svenska.

Damians repertoar är bred, med tyngdpunkten på senromantiken, det tidiga 1900-talet och allra nyaste musiken. Damians stora intresse för ny musik har gett honom möjlighet att genomföra flera premiärer i nära samarbete med kompositörerna.

Damian Iorio har varit konstnärlig ledare och chefsdirigent för Murmansk Symfoniorkester, där både opera och symfonisk musik finns på repertoaren. Han arbetar också mycket med unga musiker och är konstnärlig ledare för The National Youth String Orchestra i Storbritannien.

I juni 2014 blev Damian musikchef för Milton Keynes City Orchestra (England).

Anne Marie Kjærulff är violinist i DR Symfoniorkestern. Hon är även verksam som kammarmusiker, lärare och instruktör.

Anne Marie har spelat i Athelas Sinfonietta när det var Statens Ensemble. Hon har också varit med och startat Ensemble 2000 och spelat med dem under ett antal år, också i många radiosändningar och CD-inspelningar av ny musik.

Anne Marie har undervisat vid Kent State University, Ohio, och undervisar nu vid Goldschmidts musikakademi i Köpenhamn.

Hon är utbildad vid Det Kongelige Danske Musikkonservatorium med Prof. Milan Vitek och i Ohio med Almita och Roland Vamos på Oberlin Conservatory.

Anne Marie var nordisk projektkoordinator för NYSS i Helsingfors 2016 och i Danmark 2018 samt för Tónlek 2019, 2021, 2022 och 2023.

Christina Åstrand (f. 1969) är på alla sätt en ytterst anmärkningsvärd och
mångsidig violinist, vare sig det gäller hennes verksamhet som solist,
kammarmusiker eller i DR Symfoniorkestern, där hon har varit konsertmästare
sedan hon år 1993, endast 22 år gammal, vann tävlingen om den eftertraktade
platsen.

Hennes repertoar inom både solokonserter och kammarmusik sträcker sig från
de klassiska mästerverken till helt nutida musik, och hon är känd för sina
alltid spännande och personliga tolkningar.

Hon har uruppfört och spelat in åtskilliga violinkonserter och är bland de få
violinister i världen som behärskar György Ligetis violinkonsert.
Hennes cd-inspelning med Ligetis och Nørgårds violinkonserter tillsammans med
DR Symfoniorkestern och Thomas Dausgaard tilldelades år 2001 det
prestigefyllda franska priset Diapason d’Or.

Åstrand har gästat många symfoniorkestrar, särskilt i Norden, med stora
klassiska violinkonserter, och framför allt cd-inspelningen med violinkonserter
av N.W. Gade, Lange-Müller och Rued Langgaard har rönt stor internationell
framgång. Den gav henne bland annat en inbjudan att framföra Gades
violinkonsert med Chicago Philharmonic Orchestra.

Hennes starka intresse för dansk guldåldersmusik kommer också till uttryck i en
ytterligare cd-produktion, då hon hösten 2020 gav ut en cd med okända danska
romanser för violin och orkester tillsammans med finska Turku
Philharmonic Orchestra.

Ny musik har alltid legat henne varmt om hjärtat, vilket lett till följande citat
av Christina Åstrand:
”Samarbetet med nu levande tonsättare har alltid intresserat mig, eftersom det
gör musiken levande – meningsfull; plötsligt sätts helt konkreta ord på den.
Jag kan arbeta med nya klangfärger och speltekniker tillsammans med
tonsättarna, och inspirationen går åt båda håll.
Detta arbete har också kastat ett helt annat ljus över ’den gamla musiken’ för
mig. Den var i början av min karriär förknippad med alltför många dogmer och
regler, och det gav mig en känsla av att vara instängd i traditionens strama
bojor. I dag känner jag mig fri, oavsett vilken musik jag spelar.”

Christina Åstrand har, både som kammarmusiker och som solist, samarbetat med
och uruppfört åtskilliga verk av danska tonsättare – både etablerade namn som
Hans Abrahamsen, Per Nørgård och Pelle Gudmundsen-Holmgreen samt
tonsättare från den allra yngsta generationen.

Senast har hon uruppfört dubbelkonserten ”Nachtmusik” av Allan Gravgaard
Madsen tillsammans med Per Salo och DR Symfoniorkestern. Verket är inspelat
tillsammans med Gudmundsen-Holmgreens ”För violin och orkester” och cd:n
har utgivits på skivbolaget Dacapo.

Kammarmusiken utgör en viktig del av Christina Åstrands repertoar.
Sedan 1996 har hon spelat i Duo Åstrand/Salo tillsammans med pianisten Per
Salo; utöver otaliga konserter har de även spelat in flera mycket hyllade och
prisbelönta cd-utgåvor.

Christina Åstrand är riddare av Dannebrog och har dessutom mottagit
åtskilliga priser och utmärkelser.
Hon nominerades år 2019 till Nordiska rådets musikpris.

Christina Åstrand spelar på en Stradivarius från 1705.

Herbert Boersma är en välrenommerad violinpedagog och solistutbildad violinist som har nått stor framgång som pedagog, han är känd för att inspirera och utveckla unga violinister.
Som grundare och chef för Music Academy Amager har Herbert på bara några år skapat en erkänd musikskola med hög standard och en ambitiös inställning till musikutbildning.

Herberts utbildning omfattar 10 års studier vid konservatorier i Danmark och
framstående violinprofessorer i USA och Polen. Herbert har uppträtt med danska
symfoniorkestrar och deltagit i olika musikprojekt i Danmark och utomlands.
Han är även kammarmusiker i solistensembler som Ensemble Storstrøm.

I sin undervisning fokuserar Herbert på tekniska färdigheter, musikaliskt uttryck och en fördjupning i
musikens universum. Genom Music Academy Amager har han byggt upp ett rykte som en skicklig och engagerad och hängiven violinpedagog och är också en framträdande figur i det klassiska musiklivet.

Joan Faigen har en examen från Juilliard School of Music i New York och har även en Master of Music-examen från Shepherd School of Music vid Rice University där hon studerade under ledning av den uppskattade violinisten Sergiu Luca.

Efter sina studier var hon violinist vid Florida Philharmonic i 15 år. Hon var också medlem i South Florida Chamber Orchestra och Miami Grand Opera. 2003-2004 var Joan medlem i Renaissance Chamber Orchestra där hon uppträdde både som konsertmästare och solist.

Under sina år i Florida undervisade Joan på olika musikskolor, inklusive Dillard High School for the Arts och College Living Experience. Hon tjänstgjorde dessutom som stråkcoach för Florida Youth Orchestra och Junior Renaissance Chamber Orkester.

Som kammarmusiker har Joan uppträtt med bland annat Mostly Baroque Players, Chamber Music South och Florida Chamber Virtuosi.

För närvarande innehar Joan tjänsten som alternerande stämledare violin vid Västerås Sinfonietta och violinlärare på både Birkagården Folkhögskola och Lilla Akademien i Stockholm..

Sif Margrét tog sin solistdiplom vid Reykjaviks musikhögskola våren 1991 under ledning av dåvarande konsertmästaren i Islands symfoniorkester, professor Guðný Guðmundsdóttir. Hon tog sin masterexamen i violin vid Stony Brook’s musikavdelning i New York.

Efter avslutade studier bosatte sig Sif Margrét i Europa, där hon regelbundet framträdde med många kända ensembler, bl.a. Ensemble Modern i Frankfurt, Münchener Kammerorchester, Ensemble Oriol i Berlin och New York Symphonic Ensemble.

Hösten 2000 tillträdde hon som assisterande konsertmästare i Islands symfoniorkester, en tjänst som hon innehade fram till 2016, då hon flyttade till Berlin för att framträda med orkestrar och ensembler som Berliner Philharmoniker, Deutsche Symphony Orkester Berlin och Potsdam Kammerphilharmonie.

Sif Margrét brinner för att undervisa i violin och arbetar för närvarande som violinlärare vid Islands konstuniversitet och Musikhögskolan i Kópavogur.

Steven studerade violin för Harald Thedéen vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm där han tog en diplomexamen. Han fortsatte därefter sina studier i USA för Sergiu Luca och övergick därefter alltmer till viola som huvudinstrument.

Efter studietiden bosatte sig Steven Svensson i Florida där han var verksam i Florida Philharmonic Orchestra i arton år.

Utöver verksamheten som instrumentalist har han också varit dirigent för en rad olika ungdomsorkestrar, som Young Artists’ Chamber Orchestra och Beethoven Festival Youth Orchestra.

Sedan 2005 är Steven Svensson åter bosatt i Sverige och medlem i Kungliga Filharmonikernas violastämma. Han medverkar också regelbundet vid Konserthusets kammarmusikserier i Grünewaldsalen, senast i september 2016.

Steven underviser på Lilla Akademien, och på Kungliga Musikhögskolan i Stockholm.

Carl-Oscar är en av Danmarks mest mångsidiga musiker. År 2020 släppte han tre album med sonater av Brahms och Schnittke samt kammarmusik av Debussy. År 2016 fick han Statens Konstfonds karriärstipendium ”Den Unge Elite” och har framträtt som solist och kammarmusiker i Skandinavien, Tyskland, England, USA och Kina.

Carl-Oscar är regelbundet gästande solocellist hos bl.a. Aalborg, Odense och Islands symfoniorkestrar samt Copenhagen Phil. Han är också en mycket aktiv kammarmusiker, bl.a. som medlem i ensemblerna Messiaen Quartet Copenhagen och Ensemble Mutatis.

På senare år har Carl-Oscar också gjort sig ett namn som dirigent för flera amatör- och ungdomsorkestrar i Danmark och från och med säsongen 2023/2024 är han permanent dirigent för Sankt Annæ Symfoniorkester.

Han har byggt upp ett gott rykte som pedagog på konservatoriets förberedande MGK-program i Köpenhamn och Region Själland, där många av hans elever har antagits till de danska konservatorierna.

Carl-Oscar har vunnit ett stort antal priser och tävlingar, bland annat: Den Danske Strygerkonkurrence, P2 Kammermusikturnering, Trondheim Strygekvartettturnering och Jacob Gades Store Legat. Han har studerat för Morten Zeuthen i Köpenhamn, Torleif Thedeen i Stockholm/Edsberg och Ralph Kirshbaum i Los Angeles.

Jonas Franzon har studerat både på Musikhögskolan i Malmö för Mats Rondin och på Sibelius-Akademin för Martti Rousi och Raimo Sariola. Under Sariolas ledning tog han musikerexamen (Master of Fine Arts) i Malmö och B- och A-examen i cellospel vid Svenska yrkeshögskolan, bland annat som solist med Jakobstads orkester.

Jonas har en befattning som cellolärare delad mellan Musik- och kulturskolan Sandels i Helsingfors och Musikinstitutet Kungsvägen i Esbo. Han har nyligen vidareutbildat sig i pedagogik på Snellman-Korkeakoulu och har förutom pedagogik också ett starkt intresse för kammarmusikverksamhet.

Einārs Everss är en prisbelönt lettisk kontrabasist, för närvarande baserad i Köpenhamn. Sedan april 2019 är han medlem i Danmarks Nationalsymfoniorkester (DR Symfoniorkestret) där han innehar den ledande kontrabaspositionen.

Som solist har Einārs spelat med orkestrar som Simfonia Concertante (Riga, Lettland), Chamber Orchestra of Rezekne (Rezekne, Lettland) och PKF – Prague Philharmonia (Prag, Tjeckien).

Einārs har samarbetat med musiker som Nikolaj Szeps-Znaider, Carolin Widmann, Nils Mönkemeyer, Enrico Pace, Amalie Malling, Torleif Thedeen, Trio con Brio Copenhagen och många andra.

Einārs tog nyligen examen från solistklassen vid Kungliga Danska Musikkonservatoriet.

Anna har studerat i Finland och Holland, både piano och cembalo, under ledning Anssi Mattila, Annamari Pölhö, Siebe Henstra, Janne Mertala och Naoko Ichihashi. I Finland fungerade hon i tio år som ackompanjatör vid Sibelius-Akademins avdelning för tidig musik och därutöver i över femton år som pedagog vid flera olika musikinstitut i Finland.

Anna älskar att spela kammarmusik med sina musikerkollegor och gillar allt från tidig musik till vår tids musik. Hon har bland annat uruppfört musik av den finske tonsättaren Jyrki Linjama och av norrmannen Henrik Marstrander. Linjamas verk Completorium bandades också för YLEs (Rundradions) räkning.

Att förmedla musikglädje till barn och unga är mycket viktigt för Anna Franzon och i numera undervisar hon vid Eskilstuna Kulturskola i Sverige, där hon bor sedan fem år tillbaka.

Maria Rostotsky har sedan debuten med Kungliga Filharmonikerna på Konserthuset i Brahms andra pianokonsert etablerat sig som en av Sveriges mest mångsidiga musiker. Hennes turnékarta sträcker sig över Europa, Japan, Hong Kong, Turkiet, Ryssland med uppträdanden på scener som Barbican Centre, Concertgebouw Amsterdam, St Martin-inthe-
Fields, Tokyo Opera City Concert Hall, Stockholms Konserthus och Berwaldhallen.

Maria Rostotsky är flitigt anlitad som kammarmusiker och har varit inbjuden till festivaler som Holland Music Sessions, Stenungsund Kammarmusik Festival, Musik vid Siljan, Båstad Kammarmusikfestival, Connect-festivalen och Göteborgs Pianofestival. Hon har gjort ett flertal inspelningar för Sveriges Radio P2 och SVT både som solist och i den radiosända kammarmusikserien Chamber Unplugged.

Maria samarbetar ofta med andra konstformer och har gjort ett flertal uppmärksammade program med text, musik och dans. Hon är även verksam som skådespelare och har medverkat i ett antal uppmärksammade teaterföreställningar på bland annat Stockholms Stadsteater och Teater Giljotin. Hon är även en av initiativtagarna och konstnärliga ledarna för kammarmusikserien Chambre Giljotin på Teater Giljotin.

Tónlek 2026

Repertoaren för alla orkestrar börjar ta form. Allt är upplagt för ett fantastiskt läger!

Repertoar och noter

Här hittar du repertoaren för alla orkestrar tillsammans med noter och länkar till ljud.

Praktisk information

Allt om saker som anmälan, plats, tid, boende, mat och kostnader.